音樂原來是這樣： 音程的奧妙與魅力

出版社：新銳文創  作者：張凱雅  页数：112  
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前言

　　一路從大學時代走來，凱雅跟我一直是同學眼中很奇怪的人。　　從古典到流行、從搖滾到爵士，都有我們的蹤跡，尤其以凱雅的戰果更為輝煌，什麼音樂都去接觸的她，前一天可能在學校幫同學彈很難的鋼琴伴奏，隔天又去幫人彈創作歌謠大賽的鍵盤與編曲（而且保證得獎！）；白天可能在練習超級複雜的歌劇總譜伴奏，晚上可能換件衣裳轉戰Pub做場去，甚至我們一起還合作過不少國台客語歌手的演唱會與電視台錄影等等，見識過台灣流行音樂最輝煌的美好時代。　　雖然當時我可能是屬於比較“宅”的習性，但是我很清楚知道，凱雅的多采多姿，其實來自於她的認真個性－接觸什麼就一定要玩真的，不想人云亦云，也不服輸，更能從不同的音樂中，找出共同的特質與巧妙。　　這也是為什麼，我們後來一起往爵士樂的道路上邁進的緣故。　　爵士樂的學習，最講究音樂中節奏、旋律與和聲等各項基本要素的掌握，更進一步追求即興創作上的提升，正如名爵士薩克斯風手、作曲家，同時也是凱雅的偶像之一Wayne Shorter說過的：「即興就是把作曲加快，作曲就是把即興放慢」，唯有深入音樂的本質，才有可能做出音樂性的東西，否則只是臨摹，甚至是拷貝而已。　　多年來除了爵士樂的創作、錄音與演出，也以民間的力量，做了許多當代音樂教育推廣的工作，在累積了許多無與倫比的分享經驗與教學心得後，我一直不忘提醒凱雅，可以抽空將這些獨到的有趣闡釋記載下來，不但為喜愛的各種音樂風格留下紀錄，還能造福更多不得其門而入的學生、老師們，以及彌補樂手基礎養成在本地的缺乏，讓更多的人擁有藏寶圖，找到更對的方向去尋寶！　　音樂不應分家，每種音樂都有值得致敬之處，然而音樂就是要好玩，知道如何好好玩音樂後，我們才能夠期待更多好音樂的誕生！　　希望藉由張凱雅老師這套專業卻平易近人的音樂書籍，讓更多人更愛音樂，也願意跟我們一樣，擁抱音樂一輩子～　　謝啟彬　　爵士音樂家、「爵士DNA」作者

内容概要

　　本書除了收錄世界知名流行音樂譜例作為輔助，講解音程。本書內每一譜例均收入於CD內，彈給你聽。對於自學音樂的人來說真是一大福利。　　最完整最簡單學習樂理中音程的寶典　　內附世界知名流行音樂譜例輔助學習　　整合爵士樂、古典樂、流行樂等多種音樂，以樂理共通性切入　　這是一本超越你想像的書，爵士鋼琴家凱雅以多年浸淫在各類音樂中的實戰經驗，加上長期從事音樂推廣教育與音樂教師研習的細膩觀察，甚至是親子音樂互動的獨家心得，都將在這本書中分享給大家！　　更多元的角度、更切實的歸納、更有趣的對比、更新鮮的知識──在凱雅的世界中，好音樂不但不分家，還能找出更多共通處，讓人大呼過癮，驚喜連連，原來，學習音樂也可以這麼有趣！

作者简介

　　張凱雅　　台灣知名爵士音樂家，比利時荷語布魯塞爾爵士鋼琴演奏碩士，自小學習古典樂出身，後從事流行音樂工作多年，現為啟彬與凱雅的爵士樂鋼琴手與作曲家、台北市國際爵士樂教育推廣協會教育總監、實踐大學音樂系講師，致力於爵士樂教育推廣，教學經驗豐富，並出版多張演奏專輯。

书籍目录

推薦序前言　我的音樂學習心路歷程1真能立即訓練音準，旋律與節奏嗎？－不會看譜、不會樂器也行？2基本大小調的辨別－沒學過也可以啊？3完全音程類別－有趣的練習方式4大二與小七∕小二與大七－咦？這樣想、這樣練也通喔！5大三度與小三度，還有大六度與小六度－好好聽哦！6還有什麼不尋常的音程？－也能有好聽的可能7這些音程名稱好陌生，還有同音異名是什麼玩意兒？－音樂理論書上都有寫，可是一直搞不懂8暢行無阻任意移動－如何在不同調上練習彈奏同一旋律？

章节摘录

　　難道是……爵士樂手要來寫很艱深的樂理嗎？呵呵！不是啦！不是啦！也不需要碰爵士樂理就眉頭深鎖，聊起古典樂架構就全身嚴肅了起來……　　　　為什麼我要寫一本這樣混合性質的音樂書呢？經年累月的學習、教學與研習指導等過程，讓我深刻感受到諸多人，對各項音樂基本層面的認知不明確與困惑。所以我希望由最基礎、又多面向的解析方式，讓人人都能親近音樂！也能幫助音樂教學更有趣更有料！就在“撩＂下去之前，還是提一下我遇到各種音樂的簡單歷程吧！　　　　就由我雙耳中從小到現在所聽的兒歌說起吧！似乎在四歲學鋼琴前，就有一種可將電視裡的卡通歌曲，用一指神功逐一在琴鍵上按出來的能力。（這麼自然而然的天生能力，其實每位小朋友都做得到，文章內會依照內容，告訴大家如何啟發身邊孩子的潛能？）　　　　古典音樂呢？鋼琴與大提琴這兩項樂器，和我共渡了無數歲月！因為媽媽相當喜愛音樂，先是讓我學鋼琴。記憶中，四歲至國小畢業這段時間裡，都是快樂學鋼琴的情景。我的第一位鋼琴老師是一位修女喔！小時候害羞的我， 第一次看到全身黑袍又黑臉的修女，真的是掉眼淚……後來我自己都開玩笑： 「這也許是我後來喜歡黑人音樂，成為爵士樂手的一個無形影響喔！」　　　　當時，好幾次看到媽媽彈風琴，都是目瞪口呆……因為，媽媽什麼歌曲都能彈奏任何調耶！對於乖乖按照樂譜演奏的我，著時為一大刺激！這也是後來遇上國樂、流行音樂、爵士樂的常見狀況，留待後面內文中再提囉！　　　　上了國中念了美術班，在當時非常嚴格的男女分班狀況下，全校充滿著拼了命一直不斷考試的怪氣氛。而我幸運地身處男女混合班，又成天畫東畫西的，班上同學之間感情超好，別班同學總投以看不順眼的眼神，但我們教室簡直是天堂！年紀輕輕的我，反而是幾乎處在自由自在的天地裡！　　　　只不過，數學奇爛的我，居然有特權可在數學課堂中，明目張膽地寫樂理作業。以前的週末別人還得到學校上數學、上各類畫畫課時，我和班上另一主修大提琴的同學，則又是異於常人。　　　　我們平日都得上兩種樂器的個別課、還加上樂理課。到現在還印象深刻，樂理老師家跟補習班一樣、好多人一起上課、老師真的是有夠兇的……週末一到還得前往台南找名師，那也是一位講話相當針針見血的老師，就為了準備台南家專音樂科的入學考（現台南科技大學）。　　　　這種為了拼考試的音樂學習量，對於公教家庭的父母親，真的是負擔沈重。我呢？想不起來當時有沒有深刻愛上哪種音樂？只是猛力地想考上學校吧！現今這樣的情景，應該從幼稚園以及國小就開始了吧？直到現在，也還常有人問我：「該不該讓小孩念音樂班？」　　　　在台南家專的五年當中，已經開始了我多采多姿的音樂歷程。鋼琴主修老師超級嚴厲，第一年的每堂主修我都在掉眼淚，還回家跟媽媽哭說要申請換老師；但是媽媽的這段話，讓我直到大學畢業後，仍是最最感激這位老師！她說：「如果就因為嚴厲而放棄，那麼你根本都還沒有從這位老師身上學到東西，除非妳真的認為她不會教！」　　　　我記得那位老師有指揮的學位，她除了教導我鋼琴主修該練的曲目之外，還給了我許多印象樂派、俄國派的曲目，甚至告訴我各種不同樂器編制的種種，居然引起專一年級的我，瘋狂著迷於管弦樂以及歌劇作品，無法停止地收集總譜、伴奏譜。　　　　好像因此而感受到新的聲響，自行開始研究起總譜彈奏，馬上面臨各種移調樂器（小號、法國號、薩克斯風、豎笛），例如音域、樂譜記法（嘿嘿！中、大提琴的譜號很特別喔！有的是記譜與實際音不同）、即席移調等。還把幾乎所有的小提琴作品樂譜都拿來研究、還愛死了聽歌劇！家裡成堆的總譜、專書、有的沒的，簡直像瘋子！　　　　副修大提琴老師是一位韓國人，雖沒鋼琴老師嚴厲，但只要我拉不好，他的臉整個漲紅，然後踱步走出琴房，相當恐怖！他常說：「大提琴是妳的生命，大提琴是妳的愛人、演奏大提琴讓妳更靠近上帝。」在那個年代，根本沒那麼多韓國美男團體，也沒有帥到爆的韓劇男主角。每週只有爆炸頭的紅臉老師，用奇怪的國語教我很多音樂的美好。　　　　其實大提琴真的是我相當喜愛的樂器，也許是音域接近的關係，也許是某一次幫同學伴奏的機緣下、接觸到非常現代的曲目（哇！現在完全想不起來是哪一首？）順便也喜歡上低音管這個樂器哩！接著為了想了解更多木管作品，便勇於接長笛、豎笛、雙簧管等的伴奏，這在當時真的又是學習、又是享受！這眾多的曲目裡，真的有太多奇妙的和聲構造了！　　　　五專期間，因室友參加國樂社，我也以大提琴來去加入（代替革胡），一待也待了好幾年，甚至有幸能到高雄市立國樂團參與不少場演出，見識到多位香港以及大陸的高竿演奏家。在國樂演奏當中，有別於從小古典樂學習的，則是原來已經建立的堅固五線譜觀念。在這裡，簡譜以及移調是常常發生的，如果還在堅持固定調、根本來不及演奏喔！這部份的讀譜與演奏建立，倒是對於我日後面對作場老樂師、電視節目錄影以及後來的爵士樂演奏移調，有強力的幫助。　　　　當時不知為什麼，已經可以創作出流行歌曲，自己寫詞寫曲的，還參加了校內舉辦的民歌比賽，得了最佳創作與最佳鍵盤手。插班上大學二年級後，改成主修大提琴，其實演奏鋼琴的過程無比精彩！　　　　大學世界中的我，離開了家鄉，像是脫韁野馬般，從一個乖乖呆呆的專科生，整個變得大膽勇往直前，愛怎麼樣就怎麼樣。遇到不少音樂系以外的音樂怪咖，開始了我參與多次比賽，神奇的是皆得第一名，因為這些人，開啟了我接收流行與搖滾新知的舉動。　　　　不過依然難改對於各種音樂的好奇心，我大三時又再度猛接伴奏，舉凡聲樂、弦樂、木管、銅管樣樣接！某學期幾乎全大提琴主修的伴奏都是我，我自己卻苦無人幫我伴奏勒！進考場到後來相當歹勢……（後來幫我伴奏的仁兄、一直幫我到畢業考、真是感激萬分！）　　　　大學時代的我已經有三頭六臂，又成為華岡合唱團的伴奏，當時的指導老師，整部彌賽亞、創世紀等，除了要求伴奏以外，常讓我四部合唱的部份無數次地從頭彈到尾。幸虧，五專時自己的“雞婆＂總譜訓練，這時全派上用場。某種原因，我還私下前往學校英國籍指揮家天母住處，請他教我大提琴、鋼琴、以及總譜彈奏。大三、大四時期的古典已經這麼的多重轟腦之下，我居然還能參與唱片錄音、電視錄影、演唱會表演等，好像大家覺得我都在做一些怪怪的事情（另一位怪人是謝啟彬）、連穿著也變得很“搖滾咖＂，哈哈！　　　　後來畢業前那一年，至前往比利時前的這三年，因為某流行樂老師的介紹，大學時期與我是哥倆好的工作夥伴啟彬，同樣已經都在流行音樂圈混了。　　　　常常一天作好幾場：有工地秀、婚喪喜慶場（搭著主唱的跑車，高速公路衝啊！）；也有黑道大哥開的酒店、高檔歐式自助餐館（扛著重重的Keyboard，穿著超辣站在約定路口等團員來接）；還有農安街的酒館、五星級飯店裡的Pub、深山偏遠地區的山野店等。此時團員都會利用空檔時間，討論器材、別團的種種、哪兒有帥哥美女之類的。　　　　晚上攤（閩南語ㄊㄨㄚ）的，幾乎是一次演三個set，演的歌曲都是芭樂歌（〈What's Up〉／〈I Hate Myself For Loving You〉／〈The One You Love〉等）演到都背起來，也會演到睡著都不會彈錯哩！這種時候就會面臨某首歌曲，歌手因喉嚨不舒服要降Key；也容易遇到喝醉酒的客人，衝到台上要演奏或演唱；更有一種奇觀，是上班族的解放！不少女士都能夠直接站到高高的吧台上，盡情地熱舞啊！相信這些景觀，都是目前仍有作場的朋友們同樣會遇到的，可能還有更多有趣的呢！　　　　這幾年當中，還有一個特別的機會，就是參與電視錄影。我的工作除了要演奏以外，還要負責編寫樂譜，那是音樂類綜藝節目首度開創有大編制樂團的開始。當時負責指揮的老師，也許是要訓練我吧？沒日沒夜的通告結束後，隔天有多少位藝人要錄影，我就得按照該藝人的該Key，編好總譜以及分部譜。　　　　恐怖的日子這樣維持了很長一段時間，我根本沒在睡覺啊！只記得有寫不完的樂譜、喝不完的雞精、討不完的挨罵、神奇無比的毅力、賺很多的錢、越來越虛弱的我、華視前面的7-11 ！　　　　在流行樂圈子裡，賺這些錢的同時，常常會聽到別人談論多眩的音樂、多屌的資訊，便也跟朋友玩起自己認為的爵士樂。因此在台大附近的小店裡隨興演出時，不知觀眾席裡坐著三位菲律賓老爺爺（薩克斯風、貝斯、鼓），笑瞇瞇地看著我！當天演完後，他們便說要帶我一起練習。　　　　正值我想要漸漸脫離前面的那些是非之地，好好一探爵士樂的究竟時，他們真的是我的貴人啊！後來我毅然決然地辭掉一大堆的演出，想好好的專心練爵士樂。　　　　當時因家人仍不能同意我出國唸書（從小念古典至大學音樂系畢業，突然要去很陌生的國家，攻讀很奇怪的音樂，截然無法接受哩！）於是啟彬先行前往比利時，我請他無論如何，務必把在比利時上課所學的資料，都寄回來給我練習。心裡想著：「一定要找一個單純的工作、能讓我看到純真的臉孔、還得找回健康的身體」　　　　於是攤開報紙裡的求職欄，我找了永吉路上的一家音樂教室，選擇當櫃台小姐。接接電話、畫一些海報、天天可以看到可愛的小朋友，並幫忙排課。實際上，能有更多的時間練琴讀書，不用再處理那些作場、唱片、演唱會或錄影的事情。　　　　後來還是被老闆發現可以教課，仍是指導了幾班幼兒律動班、以及鋼琴個別課，但是日子真的單純很多。這一年我由亮晶晶高級公寓，搬到大直住在一戶退伍將領老夫婦家中，其中兩位菲律賓爺爺也住大直。　　　　只要薩克斯風爺爺打電話來約，貝斯爺爺便開車接了大夥，一行人前往師大路口蔡爸的Blue Note店裡，邊Jam邊接受指導。現在想想，也許那時候的團員和朋友對於我的突然消失，有極度的不諒解吧！可是當時若沒有這樣的覺醒，應該無法看到音樂的這麼多面向吧！而我才能嶄新地呼吸，思考未來的音樂方向。　　　　每天在上班的音樂教室，因為是地下室，愛練多早或多晚都隨我，有時候乾脆睡在那邊，更是天天寫信回南部給媽媽，請求她至少讓我有機會出國參加考試。持續這樣一年，真的飛到比利時之後，這五年下來的強大爵士、古典、拉丁等多重刺激，讓我回頭去看各種音樂時，更能徹底通樂通通通，耳目瞭然：因為，所有的音樂根本是一家親啊！　　　　這麼多文化與音樂的吸收之下，才發現以前雖已經參與很多流行音樂的工作，竟然還有很多重要到極點的人物與作品，自己根本都是道聽塗說或自行輕忽。雖是主修爵士樂，外國老師似乎都認為「這你應該知道嘛！」、「那首很重要，你是鍵盤手應該已經會了吧！」＃﹏△÷ 其實根本都還不會＃﹏△÷ 怎麼辦呢？　　　　自己趕快想辦法私下填補啊！這樣雖然偷填補的很辛苦，但好幾年下來，無形中，非爵士類的音樂能力，突飛猛進了許多！心想：「老師當時是故意的厚？」所以，後來在台灣好幾年，除了教爵士以外，也教搖滾、各國流行音樂，還有Hip Hop等等！而啟彬演講時，常常Rap、B-Box、有的沒的樣樣來。大家常常都會問說：「布魯塞爾皇家音樂院也教這些喔？」　　　　在國外的五年其實也是咻一下就過了，腦子耳朵不知灌溉了多少東西進去！有進也有出的，時間飛逝加上身兼數職的狀況下、常會有因為一首樂曲「啊啊啊啊……想不起來勒……」為了這樣當天晚上失眠！好笑的是，也會為了想某位歌手的大名，啟彬和我在比利時的住處，想到天亮無法睡覺！我們稱之為：「羅百吉事件」哈哈！就是這位囉！　　　　也會有，正在一邊亂哼歌做別的事，突然「啊哈！！」、「那首國語歌根本就是巴哈嘛！」、「吼！抄歌」、「那個人的歌怎麼都和Stevie Wonder一樣勒」好幾年下來，這種發現“祕密＂的時候越來越多，多到不像話！連在學校上課舉出不少例子時，同學們都會驚呼：「ㄏㄚ（拉長音）我的偶像怎麼會這樣呢？為什麼老是這幾個人中標？」可是，反過來音樂本科系的，真的都只聽古典音樂嗎？音樂系同學也會有除了李斯特以外的偶像，像是米希亞（Misia）！！音樂班小朋友也會有人喜歡周杰倫！！！也有不少學生著迷於爵士音樂！！！！有的人還甚至想說，古典市場飽和了、多學一種“風格＂以後工作機會較多，而且演奏起來比較輕鬆。　　　　咦？還有分流行爵士？還有正統爵士？？等踏進來和了一段時間之後，超級驚覺怎麼如此地高深？還更需要不停地動腦筋，又不能盯著譜看，好多和絃，好多種音階、調式，怎麼比練古典還麻煩啊？　　　　多年來擔任許多國小、國中、高中音樂教師，以及許多音教系統的研習指導老師。每每都是聽到這些：「到底要教流行呢？還是要教爵士呢？」、「哎呀！爵士太難啦！自己都還沒弄清楚，怎麼可能教別人？」我都鼓勵大家，幼稚園小朋友就能夠學習演奏流行與爵士樂了，但是大家卻沒有勇氣這樣作：「這對小朋友來說，會不會太難？」　　　　可是偏偏Youtube上，常常有年紀很小的天才小孩，演奏搖滾、演奏爵士！大家拼命轉貼之餘，為什麼不開發一下自己身邊小孩子的能力呢？非得等小孩進了音樂班辛苦得不得了，難道不讀音樂班就享受不到音樂的樂趣嗎？小孩平時好喜歡某位偶像，如能由老師告知這歌曲當中，有什麼有趣的點子時，孩子對於音樂將習慣多元思考、也是件有意義的事啊！　　　　那麼音樂系的學生，如能將自身早已學會的古典樂，加以多面向的剖析，學會更精彩的講解方式，便能在畢業後，一手擁有豐富的資源來教授別人音樂。這樣，怎麼還會有人喊「教得好累喔！」、「都不知道要教什麼耶？」這不就是把自己的主修能力變有趣嗎？不管你專精哪個樂器，都是一樣的道理。如果身為老師的本身都沒有火力開發新知時，那位身邊的學生不就學得無力、很沒意思？　　　　希望多年下來的教學經驗，整理出這樣的一本書，能讓不管是哪一種身分的音樂工作者，能對音樂更加驚喜、更加珍惜！音樂有好多種類，絕對沒有階級之分、只要你聽得高興、都是值得你瘋狂熱血來喜愛的！也期望這樣的多面向比對方式，能促使大家的音樂頭腦都更聰明喔！呵呵！" />