出版时间:2008-4 出版社:上海科学技术文献出版社 作者:钱永宁,侯慧俊 页数:314
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内容概要
纹饰是人类文化中的主要符号活动现象之一,纹饰的发展早于文字是众所周知的事实。迄今遗留下来,现已成为人类文化的丰富遗产。不论东方与西方,从身体的装饰到器物乃至建筑装饰,都是精神文化的具体表现。从美学的角度来看装饰纹样,任何时期的装饰纹样都表现出民族文化的精神素质。 纹饰设计是造型艺术的基础,是人文精神的体现。 在当代,无论是建筑物,工艺美术品,还是包装设计、装潢设计、书籍设计、染织设计、饰品设计、都无法忽略纹饰的实用和装饰功能,以满足人们对物质与文化的需求,以及美化生活的目的。纹饰的精神属性,体现人以及设计者本身的审美观。设计者根据内容要求,在先人的智慧结晶下,把对生活的愿望、理想以及大自然各种美的形象,用丰富的想象力和浪漫手法,进行加工、提炼、概括与典型化。通过纹饰特有的象征寓意、运用纹饰夸张、取舍的视觉形式,进行各类造型设计、创作与制作。因此,利用纹饰创作,在艺术构思上将受到时间、地域、信仰、习俗、经济等条件的一定限制,但在形象思维上,却可以海阔天空,不受时间、地点、现实生活的局限。
书籍目录
总序青铜镜纹饰玉器饰品纹饰民间饰品纹饰人物雕刻纹饰
章节摘录
插图:青铜镜纹饰青铜镜是古人日常生活中的常用工具,其发展历史极为漫长。在距今四千多年前的齐家文化中就已经出现,而后经过商、西周、春秋、在战国进期得以发展,光辉煌于汉唐,延续到宋元明清,直到近代逐步被玻璃镜所替化。铜镜的正面平滑光泽,背在一般都铸有各种题材的花纹或字铭,是研究古化装饰图案的重要资料。不同时期的铜镜有不同的艺术特点。战国时期的铜镜随青铜工艺技术的发展和提高,铜镜的制造呈现出繁荣的局面,制作技术、图案装饰都达到了定的水平。战国时期的铜镜以其制作和装饰,可分为北方和南方两个体系。北方铜镜,质朴简略,较少装饰,数理也不多;南方铜镜,精巧纤细,多花纹装饰,数量较大。其装饰花纹大多采用主纹和地纹相结合,即双层纹,主要有山字纹、双菱纹、禽兽纹、蟠螭纹、花叶纹、连弧纹等。汉代纲镜具有较高的艺术性和装饰性。纹饰以草叶镜、星云镜为主,此外,还有四乳禽兽纹镜、四乳四虺纹镜、四乳四神纹镜、四叶纹镜、神兽镜、规矩镜等,其图案纹饰一般用青龙、白虎、朱雀、玄武四神,故又称为规矩四神镜;画像镜,其装饰大多为浮雕的人物、车马、歌舞、龙虎、瑞兽等题材。此时期的铜镜较之前代已有发展,其镜面微凸,使有面得以全部照出,较为科学;纹饰多柿蒂,钮较大,连弧纹大多在内区,创浮雕式做法,纹饰突出,种类增多,铭文大多是吉祥字语。汉代铜镜,其装饰由钮座的放射式到轴对称,由乎面到浮雕,边缘更为复杂,而铭文已成为整个纹饰的重要组成部分。做工精良,纹饰优美,属中国古代工艺美术之珍品。
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《纹饰天下》将启迪、指导我们现代和未来的设计,引领设计师们从传统纹饰中寻求灵感,做到“师法自然”、“以形传神”。《饰物纹饰图典》为丛书之一,主要介绍了青铜镜纹饰、玉器饰品纹饰、民间饰品纹饰、人物雕刻纹饰等饰物纹饰图典。
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