张彦远评传

出版时间：2001-7  出版社：南京大学出版社  作者：许祖良  页数：440  
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内容概要

张彦远是唐代杰出的绘画理论家和美学家。他的《历代名画记》是中国历史上第一部美术史著作，充分体现了他鲜明的史学意识，反映了他“书画本体论”的哲学思想，以及绘画的形神观、自然观和妙悟观。    张彦远是中国画史上全面论述绘画“六法”第一人。他对绘画美学范畴体系的理论建构，对绘画的审美创作论、审美风格论等的风解，都作出了独步前人的贡献，呈现出绘画理论的辉煌。    张彦远的生平资料极其缺乏，但他在的祖辈“三代为相”，在唐代颇有显赫声名。本书广搜远绍，细心挖掘，发现不少前人未曾涉及的资料，尤其是提出了不少前人所未发的新见。    这是迄今国内外第一部对张彦远及其《历代名画记》全面、深刻评论的专著。

作者简介

许祖良，1943年1月3月出生，祖籍江苏句容。1965大学中文系毕业。现为江苏美术出版社编辑室主任、江苏省美学学会副会长兼秘书长。撰著有《中国古典画论选择》、《四川古代画家故事》、《艺术的回声》、《实用旅俄会话便览》等。

书籍目录

《中国思想家评传丛书》序第一章  张彦远的家世  一、“三相张家”的概况  二、儒为本兼道释的思想  三、“侔秘府”的书画收藏第二章  张彦远生活的时代  一、晚唐的社会政治  二、餐唐的思想文化第三章  张彦远生平概述  一、“唯书与画，犹未忘情”  二、仕途经历  三、出游与考察  四、《历代名画记》成书年代  五、《历代名画记》的结构内容及其特色第四章  张彦远的史学意识  一、历史责任感——史学意识的思想基础  二、绘画与国运共兴衰——史学意识的重要内容  三、张彦远的史料辨正意识  四、张彦远绘画史学意识的来源第五章  张彦远的哲学思想  一、书画的哲学本体论  二、绘画的形神观  三、绘画的自然观  四、绘画的妙悟观第六章  张彦远的美学思想  一、绘画美学的实验态度  二、绘画美学范畴体系的建构  三、绘画的审美创作论  四、绘画的审美风格论第七章  张彦远的绘画理论贡献  一、对画论史料的搜录与评论  二、独步前人的“书画同体”理论  三、画史上第一个全面论述“六法”  四、绘画的“自娱”功能  五、精辟、深邃“用笔”理论  六、绘画的“了”与“不了”论  七、绘画的“象人”说  八、“口画”、“指画”和“足画”——对不同绘画手段的认同  九、论书画的鉴定与收藏  十、叙书画的押署、跋尾和印记  十一、论书画的装裱第八章张彦远的书法理论贡献  一、晚唐以前书论的历史性总结  二、“一笔书”与书法本体论  三、《法书要录》对《历代名画记》的影响第九章《历代名画记》的历史影响  一、关于文人画、水墨画、写意画的理论影响  二、美术史长河漾起的涟漪附录  张彦远年表  “三相张家”五代系表  主要参考书目索引    人名索引  词语索引后记

用户评论 (总计1条)

•   　　张彦远（815—907年）中国唐代画家、绘画理论家。字爱宾。蒲州猗氏（今山西临猗）人。出身宰相世家，曾任舒州刺史、左仆射补阙、祠部员外郎、大理寺卿。家藏法书名画甚丰，精于鉴赏，擅长书画，无作品传世。著《历代名画记》、《法书要录》、《彩笺诗集》等。
  　　
  　　
  　　《历代名画记》
  　　
  　　《历代名画记》是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。在他这部书出现以前，根据他所提出来的材料知道已经有过以下这些著作：后魏孙畅之有《述画记》，梁武帝、齐谢赫、陈姚最、隋沙门彦棕、唐李嗣真、刘整、顾况都有过画评，裴孝源有《贞观公私画录》，窦蒙有《画拾遗录》，这些书大多都还保存到现在，但张彦远认为“率皆浅薄漏略，不越数纸”。因而他集中并整理了前人的著作，又单独搜求了一些历史材料，写出了《历代名画记》十卷。
  　　《历代名画记》的内容大致可以分为三部分：绘画历史发展的评述、画家传记及有关的资料、作品的鉴藏。
  　　在绘画历史发展的评述的一部分中，概括了张氏对于古代绘画传统的形成与演变的正确的理解。在“叙画之源流”一节中，他指出了绘画艺术是一重要的文化现象，绘画是形象的教育工具。“叙师资传授南北时代”一节中，从师资
  　　
  　　《双骑图》唐代 韦偃
  　　传授的关系追溯画家们的一脉相传的承继关系，强调绘画艺术的传统性，而同时又指出“衣服、车舆、风土、人情，年代各异，南北有殊”，要认真对待内容上的现实性。在“论画六法”及“论画体工用?写”两节中发挥了他对于谢赫“六法论”的精辟的见解，他认为对象的生动的神韵是刻画形似的目的，他反对琐碎的描绘：“夫画物特忌形貌采章历历其足，甚谨甚细而外露巧密。所以不患不了，而患于了，既知其了亦何必了，此非不了也，若不识其了，是真不了也。”他很赞美南北朝画家们刻画形似产生一定的美的效果，并同时创造一定的风格，“论顾陆张吴用笔”一节中张彦远讨论了以造型为目的的线纹的节奏感和线纹在中国绘画中形成画家独特风格时的决定性作用。“论画山水树石”一节对于在唐代方始成为一种绘画体裁的山水画的演变有精辟的论述，在这一节中他所说的山水画在南北朝和隋唐之际的风格特点以及他在其它章节中谈到的关于前代绘画表现的特点，当今天我们利用现存实例加以比较时，可证明他的评述是很准确的。
  　　《历代名画记》中画家传记及有关的资料的一部分在全书占篇幅较多。所记画家包括从远古的时代开始而截止到作者的生活年代（唐武宗会昌元年，公元八四一年）。其中最重要的是魏晋南北朝隋唐的一段，本书中保存的资料中包括史书的记载，南朝人士的评论，画家自己的著作和唐代尚在的画迹，这些资料成为后世研究古代绘画史的仅有的根据。但其中也有严重的缺点，即较缺少北朝绘画的史料，因而造成后世唯有南朝才发展了绘画艺术的不恰当的概念。
  　　关于鉴藏的部分，叙述了书画鉴藏工作的历史发展，唐代鉴藏的情况（如购买的市价、仗势豪夺的行为等）以及在鉴识工作中有重要意义的印鉴的辨识验证，收藏工作中的装褙裱轴，复制临摹等，可见中国传统的书画鉴识的工作在唐代已具有一定的科学水平，《历代名画记》中的评述是正式予以整理及记录的开始。
  　　部书写成于大中元年（公元八四七年），它为前代的中国绘画理论和历史的研究作了总结，并为以后的研究奠定了基础，继续着这一著作，历代都有新的积累，而出现了阐述中国绘画艺术在各个时代发展的一系列著作。
  　　《历代名画记》共10卷，成书于大中元年(847年)，该书是我国第一部美术通史著作，包蕴宏富，见解深微，所保存的资料也十分珍贵，被人誉为画史中的《史记》，地位极高。在《历代名画记》中，张彦远对绘画理论诸方面问题作了精详的阐述，时有发挥创见。如他明确提出和肯定的绘画的功用问题，他对谢赫的“六法论”详加阐述而又进一步发挥，他强调辩证地而不是割裂地谈“六法”，更多地要求重视形似之外的“气韵”。他提出了“自然”、“神”，“妙”、“能”、“谨细”这样5个标准，同时就画家的师承、修养诸问题，提出了自己的有关看法。《历代名画记》是我国第一部绘画通史巨著，它总结了前人有关绘画史和绘画理论的研究成果，继承发展了史、论结合的优良传统，开创了绘画通史的科学体例，是我国绘画史和绘画理论方面的“百科全书”。