平面设计

出版时间：2012-1  出版社：清华大学出版社  作者：常樱  页数：230  
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内容概要

　　《平面设计——观念、规律、方法》是为了适应平面设计教学或自学的实际需要，在借鉴其他学科的思维方式、充分吸纳前人已有成果的基础上，围绕平面设计的核心知识点编写的。旨在帮助读者领会平面设计的本质，认识平面设计的营养源泉，进而启发读者开阔思路、不拘一格进行设计创新。
　　全书分为5章，分别讲述了平面设计的历史、平面设计的思维方式、形式表现、常见误区，以及中国各类传统视觉元素。本书立足于信息时代平面设计的社会性与应用性，以交叉学科的思维方式对平面设计进行了新的探索与反思，提出了很多具有逻辑性和可操作性的设计思维与表现规律，以此来满足读者学习的需要。

书籍目录

第1章 理解理念基础 寻找风格根源——从艺术史的角度把握平面设计本质
　1.1 平面设计的历史
　　1.1.1 工艺美术运动
　　1.1.2 新艺术运动
　　1.1.3 现代主义设计
　　1.1.4 图画现代主义
　　1.1.5 观念形象设计
　1.2 中外平面设计风格
　　1.2.1 日本设计
　　1.2.2 美国设计
　　1.2.3 中国设计
第2章 梳理思维脉络 领悟创意法则——从文艺创作角度打开设计思维黑匣
　2.1 创作行为的规律
　　2.1.1 准备阶段
　　2.1.2 孕育阶段
　　2.1.3 明朗阶段
　　2.1.4 验证阶段
　　2.1.5 平面设计创作具体步骤
　2.2 创意思维方式
　　2.2.1 形象思维
　　2.2.2 逻辑思维
　2.3 创意思维方法
　　2.3.1 发散思维法
　　2.3.2 聚合思维法
　　2.3.3 水平思考法与垂直思考法
　2.4 联想、想象与创意
　　2.4.1 联想
　　2.4.2 想象
　2.5 平面设计的修辞方法
　　2.5.1 比喻
　　2.5.2 象征
　　2.5.3 拟人
　　2.5.4 夸张
　　2.5.5 反问
　　2.5.6 排比
　　2.5.7 对偶
　2.6 基于视觉语言的创意方式
　　2.6.1 与众不同
　　2.6.2 3b原则
　　2.6.3 美景塑造
　　2.6.4 用事实说话
　　2.6.5 感觉转化为视觉形式
　　2.6.6 抽象内容具象化
第3章 穷尽形式变化 挖掘表现技巧——从形式创新角度创作新意风格
　3.1 构图
　　3.1.1 满版型
　　3.1.2 主体居中型
　　3.1.3 上下分割型
　　3.1.4 左右分割型
　　3.1.5 曲线型
　　3.1.6 斜线型
　　3.1.7 散点型
　　3.1.8 三角形
　　3.1.9 一角型
　　3.1.10 包围型
　3.2 色彩
　　3.2.1 色相配合
　　3.2.2 色调配合
　3.3 元素
　　3.3.1 绘画方式
　　3.3.2 点状方式
　　3.3.3 三维方式
　　3.3.4 破坏方式
　　3.3.5 框架方式
　　3.3.6 线条方式
　　3.3.7 替代方式
　　3.3.8 放大方式
　　3.3.9 重复方式
　　3.3.10 空白方式
　　3.3.11 移花接木
　　3.3.12 形中套物
　　3.3.13 变形方式
　　3.3.14 加减方式
　　3.3.15 正负方式
　3.4 文字
　　3.4.1 文字编排
　　3.4.2 文字变形
　　3.4.3 文字解构
　　3.4.4 图文组合
第4章 反思现存问题 走出创作误区——从具体问题角度探讨学生普遍存在的障碍
　4.1 灵感从何而来
　4.2 用什么来表现
　　4.2.1 用什么来表现主题
　　4.2.2 把握“拿来主义”
　4.3 形式问题
　　4.3.1 “欠把火”的形式
　　4.3.2 文字的处理
　　4.3.3 拼凑不是设计
　　4.3.4 拒绝粗糙制作
　4.4 如何学习典范
　　4.4.1 何为“典范”
　　4.4.2 寻求突破点
　4.5 学会换位思考
　　4.5.1 受众第一
　　4.5.2 换位思考
　　4.5.3 受众需要解释
　4.6 必要的情感酝酿
　　4.6.1 艺术作品的情感
　　4.6.2 平面设计的情感
　　4.6.3 平面设计的情感酝酿
　4.7 平面设计的领域
　　4.7.1 招贴设计
　　4.7.2 书籍装帧设计
　　4.7.3 包装设计
　　4.7.4 标志设计
　　4.7.5 宣传卡册设计
　　4.7.6 网页设计
　　4.7.7 软件界面设计
第5章 立足传统文化 吸收民族精神——从“中国特色”角度寻找平面设计突破点
　5.1 传统视觉艺术美学精神之民间精神
　　5.1.1 陶器
　　5.1.2 年画
　　5.1.3 剪纸
　　5.1.4 织绣
　　5.1.5 戏曲
　5.2 传统视觉艺术美学精神之庙堂精神
　　5.2.1 青铜器
　　5.2.2 玉器
　　5.2.3 建筑
　　5.2.4 雕塑
　5.3 传统视觉艺术美学精神之文人精神
　　5.3.1 书法
　　5.3.2 玺印章刻
　　5.3.3 瓷器
　5.4 传统吉祥图案
　　5.4.1 各路神仙
　　5.4.2 鸟兽、植物和器物
　　5.4.3 历史传说、戏曲故事
　　5.4.4 生活场景
参考文献

用户评论 (总计43条)

•   书一拿到，就爱不释手的通读一遍，正想找这么一本实用性极强的设计类的书。感觉很多内容还要反复看与实践，再细细理解。
  很值得推荐的一本平面设计的书，真是学习设计的好帮手！看作者是教学的老师，所以基本写的都是学生特别需要的！能听她课就好了！
  读后的感觉是：
  1观念、规律、方法真是都解读得很清楚。第一章，脉络清晰，一下能对中外设计史的线路和重要作品特色有个明晰的认识。不长，但简洁明了。
  2 个人感觉思维脉络、创意法则、挖掘表现技巧等部分是非常实用的。脱离以往书籍只能教授纯感觉的成分，往往看得挺过瘾，但自己做时还是欠缺思路，无从下手。好好读读这本书，基本能掌握规律，形成自己的设计思路和方法。 真是学以致用哈。
  3真没想到还有“走出创作误区部分”，把容易出现的问题点出来了，也让我们少走弯路！更重要的是对设计理念的更为深度的解读！
  4 关于中国传统文化部分，如何将其运用为设计元素，几乎涵盖了各类知识点，好丰富啊，一下记不住，不过先有个印象，可以当设计元素字典用，哈哈。
  5图片！图片！非常好！品类多，数量丰富，颜色也很好，对理解非常有帮助！
  实用实用！希望对其他朋友也有帮助！
•   插图精美，不仅是一本有关平面设计理念的参考书，还是一本融合了中外历史文化的美学书。值得收藏仔细品鉴
•   对于平面设计的外行来说，有点难懂
•   里面大多是图，随便看看，对平面设计有个概念
•   平面设计的书很不错，这一本仔细看了看，也很好，说的很清楚，给了很多灵感，很好的书，推荐
•   这本书对于设计现状存在的问题引发的思考让人值得深思，赞
•   本书可以感受到丰厚的文化底蕴，知识性、欣赏性俱佳，将枯燥的理论娓娓道来，读起来很容易提起兴趣，真正可以被引领入美学设计的殿堂。
•   书的版面设计很是不错，彩色的，只有一点点问题，背面有一点圆珠笔的痕迹，表示很郁闷
•   给了很多经典案例供读者参考，理论要点穿插配图说明的排版非使阅读起来非常易懂。推荐购买
•   概述清楚，讲解细致，符合读者基本要求。
•   理念，方法，实例三者很好的结合在了一起，非常值得购买和收藏的一本好书。
•   这本还不错，内容很好，值得初学者学习
•   这本书质量还不错！希望对自己有用。
•   很好，很满意，很有用
•   还以为是买了本课本，但是不是的，只是长得像而已，纸张 封面完美无缺，支持当当！！！！！
•   内容还不错，就感觉印刷不好，不是自己想的那种印刷效果，可能是价格便宜的原因吧
•   解释的非常详尽，例子也很容易看懂
•   这个商品不错，男人买的，不清楚怎么样！但是当当效率很高
•   很好，一直在当当网买东西！
•   菜鸟看起来一点不觉得枯燥，很好
•   有爱的书！
•   这个商品不错，但纸张太软，估计157K都不到，总体版面太保守，像学校的教科书居多
•   粗略看一下，很好
•   粗略看了一下，整体上还不错
•   内容丰富实在 循序渐进
•   慢慢看吧 现在不好评分
•   很不错的书。当当网买书也很方便，发货挺快的。
•   像教材 还没研读 应该不错呢
•   内容包容性很好，就是书本稍微有点旧~
•   看过他，对平面设计又有了新的感觉
•   这本书感觉很系统，开篇讲述平面发展历史，然后讲述各种表现方法技巧，理论结合实践，比较贊。都是彩色的，看着也好。
•   没什么用处，只是一些理论
•   有图有真相，对于初学或者入门是不错的
•   书不错，内容没有可看性，实用性不强
•   很系统，提纲切领的书
•   还不错，希望对我有用处。
•   内容实用，图片丰富。
•   书挺好的，就是包装不够好，有一本被雨水打湿了
•   思维方式那部分写的有用，但是难的地方例子就少了或者没有，。什么构图啊··具体到什么logo，一说到具体的就只有几句话，其实不太满意，但是毕竟是书本，能学点东西就好，所以三颗星
•   五本里面感觉最不好的一个啊，感觉像教材书啊，没有看
•   空闲的时间 可以看看
•   以为这本挺好的，可是货到一看，并不是想象中的那样好，图片很多。纸质有点软软的。
•   个人觉得这本书没有什么实质性的东西，内容编写的只是基础。没有前言介绍的好。