建筑语绘

出版时间：2012-2  出版社：江苏人民  作者：曾海鹰  页数：136  
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内容概要

　　本书以建筑写生作品集的形式出现，作品原型都为高校校园建筑，安排较多案例，并配以步骤技法图及通俗的语言说明，方便学生理解和学习，边学边练，让读者在熟悉手绘技法的同时感受到高校建筑的文化。内容方面不但照顾到大中专院校学生，手绘初学者，也能兼顾建筑设计专业的在职设计师，从设计的角度详解手绘的表现。

作者简介

　　曾海鹰，1968年出生于上海，自幼从父习画，毕业于上海市工艺美术学校（现上海市工艺美术学院）家具设计和室内设计专业。曾海鹰曾先后担任上海市韦博进修学校室内设计系手绘表现讲师，上海市汇丽装潢公司设计部主任，交大昂立培训中心室内设计系手绘表现讲师、上海聚通装潢公司精品中心首席设计师。2006年始，自创曾海鹰手绘工作室（原名6886手绘艺匠坊），专业从事各类设计手绘。2010年个人手绘作品一世博永久性建筑“一轴四馆”入选2010年上海世博会特许商品“彩色纪念牌套装”及世博官方网礼品“红木屏风”。
　　2010年12月 杨义辉（同济大学教授）、曾海鹰水彩画展在上海全华水彩艺术馆开幕。

书籍目录

序言
设计思维的拓展训练——如何进行照片临绘练习
画说同济
校园建筑
附 世界手绘作品欣赏
后记

章节摘录

版权页：   插图：    设计思维的拓展训练——如何进行照片临绘练习 手绘快速表现的学习方式有作品临摹、照片临绘、现场写生等几种，很多初学者在手绘学习之初习惯于从临摹他人的作品开始，环顾周边诸多学员，几乎没见过不是这么做的。临摹他人作品作为入门手段固然简便（亦可说是普遍），但如果单纯地使用这种方法，效果往往不是特别理想，为什么呢？主要原因不外平以下几点： 1.病急乱投医（应试型，不得不用手绘），学员临摹前缺乏比较，不加选择，不管具体对象（不管什么情况画的、质量如何）拿来就临，最终结果完全凭运气，找到好的也就罢了，碰上所选临摹对象很糟糕的，结果自然不言而喻。 2.虽然选择作为临摹对象的作品不错，但是临摹时只是浮于表面，依样画葫芦，没有对作品进行深入分析和解读，最终也只是背了几个“套路”，在表现能力上，难以有更深层次的提升。 对此笔者提出一些建议：临摹作为学习方法本身没错，但如果在临摹的同时还能对作品多加分析、解读，多做不同作品的比较（开拓眼界，增强鉴别能力），并结合“照片临绘”加“创意发挥”，相信学习效果会更理想。但是很多同学往往因为美术基础薄弱，在照片临绘时会有种无从下手的感觉，思想负担较重，对此，我想就我个人在手绘教学过程中对于“照片临绘”的一点经验体会，为大家提供一些参考。 照片临绘的目的：1.收集，记录各种素材； 2.培养敏锐的观察和分析能力； 3.锻炼各种表现技巧。 照片临绘注意要点：始终明确表现（主动）与再现（被动）的区别，充分调动自身的主观能动性，针对临绘过程（表现技巧）中所涉及的各部分因素，如造型比例、结构、光影（明暗）关系，形态变化、材质肌理及色彩关系处理等一系列问题，刚开始画的时候，心态要平稳，切勿贪多求全，应当针对设计表现的特性和目的，结合自身的具体情况，有计划、分步骤地逐一展开练习。毕竟，任何技能的学习和把握，都有一个由生到熟、由熟至精的过程。下面，笔者就照片临绘的表现形式，结合图例为大家做一个示范。

编辑推荐

《建筑语绘:曾海鹰建筑手绘表现》编辑推荐：1.形式新颖，均为高校校园建筑手绘。2.贴近学生，有线稿及色稿等步骤图，易于临摹。3.从设计的角度详解手绘表现，兼顾建筑设计专业的在职设计师。4.全部为高校校园建筑手绘，更加贴近学生，实用性强。5.每个作品都有相关线稿及色稿等步骤图，易于初学者临摹。

用户评论 (总计25条)

•   对于曾海鹰老师的造型能力和阴暗面的控制能力已经不用多说，这本书里面的大量丰富的图片和手绘对照对于热爱设计的朋友自我学习与提升有非常大的帮助
•   以校园建筑效果图为主。适合有一定手绘基础的童鞋练习
•   很喜欢线条潇洒豪放，用很简练的线条表达出建筑，可见作者的熟练
•   有比较详细的步骤教程。浅显易懂。临摹的很好选择。
•   学长原价在书店买的，我看了一下，感觉很好。里面都是有照片对照画的，对于写生有很大帮助。
•   书挺不错的，适合初学者。画风随意，就内容来说还是不错的，价格小贵了点。。。。收到的时候书的塑封破了，除了这点都很满意。
•   喜欢曾老师的风格
•   本来是想买基础版，但是内容还是不错的，适合中高阶用户
•   一本不错的书，书中讲的方法很好……
•   感觉还可以，应该还行吧
•   里面的图片大部分在作者的人人里也见得到。这个价格有点儿贵了。稍微有些失望。
•   老师推荐用书。。。老师推荐的哟 周围同学都说挺好的
•   正在读，没看完，似乎不错。
•   卖家可以看到马?我忘了点发票了给我开个公家的发票太原理工大学的
•   作者绘画能力牛逼，特别是可以看看作者怎么处理整体关系~但就是书很贵
•   可以好好地学习
•   风格比较狂野，刻画不细腻，照片对照绘图，空白处有点多，价格贵了点
•   色彩风格不是很喜欢
•   书的印刷不错，但是书上的作品同学不太喜欢，其实我也不太喜欢，主要是不喜欢他的画风
•   这本书，不适合用来连速写，马克笔上色还可以，就是不喜欢里面的钢笔画。
•   这本书本身就是关于建筑手绘的，里面都是海鹰老师自己亲笔画的建筑画，一般都是大学校园中的建筑，非常喜欢曾哥的线条，但可能不太适合初学者，线条很美，但马克笔图的特别大气，不适合初学者使用...
•   是正版的，颜色比较正
•   我只能说这个画的太草了 ，太狂野了。 拿来学手绘练手真的木有什么用
•   　　得知曾老师的《建筑语绘》出版，迫不及待拿来翻阅。见过市面上许多手绘书籍，但冲击力都不如此书带来的那般强烈。
  　　书中作品的神、形、色彩、线条让我在着迷的同时有一种拿起笔练习的冲击，不仅会让我感叹手绘的神奇，还能在曾老师独特的教学方式下建立对手绘的热爱。
  　　大爱曲直风，值得我在前行途中珍藏、悟读！
  　　
•   　　 《建筑语绘》是一本手绘表现书，而我觉得它更是一本“故事书”。曾老师常说的一句话是——画一张图就是跟别人讲一个故事，不在乎讲故事的人多么漂亮，重要的是这个讲故事的人有没有把故事讲清楚，有没有把故事的重点说明白。这样的绘画理念，让我对手绘产生了全新的认识！以前总是为了手绘而手绘，关注点都在线条是怎样的、树用了什么颜色以及对应什么马克笔色号这些“细枝末节”上面，往往把画面最重要的部分全然忽视。小说的重点在于人物情节的矛盾冲突，诗词的重点在于韵律情感的平仄起伏，音乐的重点在于曲调旋律的婉转流畅，而手绘的重点则在于画面的虚实对比。在《建筑语绘》中的每幅作品，线稿的第二稿就是在强调画面的虚实关系，第二稿完成，那整个“故事”的大纲就清晰了。接下来的上色则是“故事”中的各种调味剂，同样的线稿，由于色调的不同，整个“故事”的结局都有巨大的反差。这样的“故事”会更加生动，更具有趣味性。画一张图之前，先把我的目的想清楚，把我想表达的内容弄明白，接下来动笔的时候我会觉得明确、简单很多，画图的时候不再仅仅把自己当作在作图，而是当作一个演讲家，注意画中的“抑扬顿挫”，就像是在和自己笔下的图对话。这样的画图体验真的很新奇很有意思。
  　　 常常把《建筑语绘》放在手边，常看常新，似乎每次都能看出些新的门道。我最喜欢书中的一幅作品是“同济大学第一食堂旧址”。这幅画中的深秋比自然更美！看这幅画，感觉秋天并不只有万物凋零，环境中依旧蕴含着勃勃的生命力。
  　　看曾老师的这些作品，发觉和大多数手绘教材上的画作风格迥异。有朋友看过《建筑语绘》，说是觉得这些画很有一种插画的风格。我倒是觉得正是这种“另类手绘风格”最吸引人，这样的画作不仅仅停留在纸面上，还能跳出画框，活跃在人眼前。
  　　 很高兴拥有这样一本可以用来学习手绘的“故事书”！
  　　 很高兴能认识曾老师这样的良师益友！
  　　 很高兴！