写给大家看的画画教学书

出版时间：2012-8  出版社：人民邮电出版社  作者：周林，陈永智　编著  页数：200  字数：342000  

内容概要

　　《写给大家看的画画教学书——素描初步》是一本由专业画者写给初级素描绘画者看的画画书，书中对素描基础知识的叙述以及案例的绘画步骤非常详尽。如果你在绘画中有迷惑的地方，有不知道下一步在哪里着笔的困扰，或者想要了解更加细致的绘画细节，那就赶紧翻阅《写给大家看的画画书——素描初步》吧，专业作者为你倾心解答绘画细节！　　书中前3课是素描“金字塔”的基础部分，分别介绍了素描工具、素描取景构图以及绘画的基础表现技法。其后4课非常细致地列举了静物、动物、风景、交通4大类素描绘画的主要绘画技巧，并给出了众多的实用例子供绘画者学习。最后1课是创意篇，组合了初步素描的元素加以创意进行绘画，给读者提供了绘画的想象天空。　　《写给大家看的画画教学书——素描初步》基础知识讲解扎实透彻，案例实用全面，适合素描初学者以及绘画爱好者阅读学习。

书籍目录

Lesson　1　素描基础知识　<br>
素描的概述　8<br>
素描所需要的基本工具及其属性　10<br>
　铅笔的硬度　11<br>
　素描纸纹理　12<br>
　图钉的硬度　13<br>
工具的使用方法　14<br>
　削铅笔的方法　14<br>
　纸张的装裱　16<br>
　定画液的使用　18<br>
　画架的使用　20<br>
　图钉的使用　22<br>
　透明胶的使用　23<br>
　双面胶的使用　25<br>
　可塑橡皮的使用　26<br>
　专业绘画橡皮的使用　27<br>
画画的姿势　29<br>
　握笔的姿势　29<br>
　坐姿　31<br>
　站姿　32<br>
　不规范的几种画画姿势　32<br>
<br>
Lesson 2　素描的基本原则　<br>
学会用几何形体概括　36<br>
测量对象的比例、角度　40<br>
透视法则的运用　43<br>
　透视法的意义　43<br>
　水平线　43<br>
　视点　43<br>
　消失点　43<br>
　透视法的种类　44<br>
取景　53<br>
　纸板取景器　53<br>
　手指取景器　53<br>
构图　54<br>
　三角形构图　54<br>
　S形构图　54<br>
　L形构图　55<br>
　对角线构图　55<br>
　圆形构图　55<br>
　金字塔构图　55<br>
　椭圆形构图　55<br>
<br>
Lesson 3　基本表现技法　<br>
笔尖的对比　58<br>
线条的表现力　59<br>
明度差别　63<br>
色阶的表现　64<br>
素描的色调　65<br>
黑白灰的重要性　65<br>
<br>
Lesson 4　静物篇　<br>
水果摊一角　68<br>
厨房一角　72<br>
电水壶　75<br>
餐桌上的果盘　81<br>
<br>
Lesson 5　动物篇　<br>
小狗　86<br>
懒猫　91<br>
雄狮　95<br>
狼　99<br>
小蚂蚁　102<br>
骆驼　106<br>
<br>
Lesson 6　风景篇　<br>
靠岸　116<br>
捕鱼　121<br>
眺望山村　126<br>
后院雪景　137<br>
徽州印象　145<br>
<br>
Lesson 7　交通篇　<br>
自行车　154<br>
轿车　156<br>
飞机　159<br>
<br>
Lesson 8　创意篇　<br>
蛋壳的“哀伤”　164<br>
香蕉的“想法”　171<br>
一对餐具　178<br>
公路的联想　185<br>
时间的流逝　192

章节摘录

版权页：   插图：   透视法则的运用 透视法的意义 透视法可以让画面具有空间的深度感。透视法会影响我们如何观察事物，即使最细微处也会影响到，因此了解透视法是非常重要的。画家经常使用的透视法有两种：线性透视法与大气透视法。线性透视法通常是利用汇聚的线条，巧妙安排不同大小的物体与构图上的物件，来创造出空间上的深度感和距离感；至于大气透视法，则不是依赖线条西成的，而是靠色调与细部的变化来创造空间的深度效果。 水平线 运用线性透视法的第一个步骤是画出水平线，也就是地面或水面与天空的交界处。水平线的位置会影响观者对画面的理解，也会决定视线聚焦之处。即使实际上看不到水平线，它的位置还是必须非常清楚，不然画出来的透视法会不正确。 视点 什么叫视点？最容易让人理解的方式就是指观者观看画面的那个点。在一幅画中，主体位置与水平线之间的关系，会决定眼睛视点的高度。此外，视点也会影响画面的氛围。 消失点 消失点是指平行的线条看起来会汇聚在一起的那个点，通常是在水平线上。例如，铁轨的两条轨道看起来便是朝远方汇聚而去，而汇聚在一起的那个点，就是消失点。一幅画里可能有好几个消失点，也可能一个也没有，这要视画面各部分元素的位置及观者的“视点”而定。 素描的色调 素描中的色调是通过黑白灰关系体现出来的。我们在实际的绘画中，最好的调子是用线条排列产生的，线条最适合表现外轮廓，而调子是最容易表现体积、质感和层次的；两者相辅相成，相互促进，相互补充。 黑白灰的重要性 这里强调“黑白灰”概念的重要性，完全是出于多年的绘画经验。在素描或者创作中导入“黑白灰”概括手法，将有事半功倍的效果。具体的操作是：将表达的物象，在明度上都把它们概括归纳为画面黑白灰三大块，这是一种对宏观整体的主观把握和有序组织。一般“灰”块的层面较为丰富，“黑”块的层面较为简练，三大块各自的面积视具体情况而定，但必须得有，这样使作品的画面结构更加有力，层次更加分明，组织更加有秩序。

用户评论 (总计2条)

•   封面好，值得看看，动手画画，适合初学者。
•   简单，全面，通俗易懂