出版时间:2012-12 出版社:单禹 中国电影出版社 (2012-12出版) 作者:单禹
作者简介
单禹,浙江传媒学院讲师,北京电影学院电影学博士,主要研究方向为美国电影历史和电影文化产业。曾在《北京电影学院学报》、《电影艺术》、《当代电影》等核心期刊发表论文若干,并参与《电影学概论》(杨远婴主编,中国电影出版社2010年出版)、《外国电影史纲要》(虞吉主编,西南师范大学出版社2008年出版)等书籍的写作,译作有《电影制作基础》(电子工业出版社2012年出版)。
书籍目录
绪言:如何看待30年代美国电影的地质学文化考古意义 第一节 对象及研究意义:作为历史标本的30年代美国电影 一、电影产业断层考察:《美国,阶级关系》中的社会学视点 二、创意源头:马丁·斯科塞斯要问爱森斯坦的问题 第二节 失焦:中国视域下的美国电影 一、数字技术狂热症 二、追溯:从30年代美国电影审视美国电影产业样态成因 第三节 亚努斯的面孔:从狮门企图收购米高梅看待影史沿革 一、并吞:美国影业的狮王争霸 二、历史辩证法:狮门公司的兴起 第四节 趋势:产业耗费与文化消费的融合 一、效仿与超越:从《纽约第23大街事件》到《七年之痒》 二、重拾低俗:关于电影文化的重新审视 第五节 本书结构第一章 诸神的严冬:大萧条时代电影产业的塑形 第一节 产业重组:大萧条下的大制片厂 一、大萧条对美国的冲击 二、震荡中的大制片厂 第二节 辅助力量:半独立制片厂的兴起 一、半独立制片人成为大制片厂的补充力量 二、体制外的意识形态僭越:《总统消失》 三、不正常的人:《内心世界》 四、体制召唤 第三节 孵化:美国现代商业企业的成型 一、公平竞争法允诺的垄断模式 二、华尔街与好莱坞 第四节 严酷现实中的“造梦者” 一、生活“现实”与梦幻“超现实”的银幕对位 二、银幕梦幻照进现实 三、梦幻输出与观众对接 四、梦幻世界的意识形态建构第二章 诸神黄昏:大萧条前的影业裁汰 第一节 闹剧:非艺术特征的商业逐利 一、电影“纯真年代”的逝去与产业化生产的开端 二、游离于叙事之外的银幕奇观 三、狗咬狗:专利公司与独立制片商 第二节 一个帝国的诞生:好莱坞的兴起 一、逃离纽约:暴力驱逐下的好莱坞开拓者 二、错位的杰作:《一个国家的诞生》的幼稚历史观 与成熟的艺术呈现 第三节 默片的辉煌与有声片的出现 一、寻求创作自由:大制片厂控制下的电影人 二、电影业的机遇:有声电影的出现第三章 金字塔的基石:独立制片 第一节 低俗与高雅:30年代色情短片与《雏妓》 第二节 应对影像爆炸性需求:双片制与穷人巷 一、双片制 二、低成本电影的圣地:穷人巷与高尔谷 第三节 另一种划分方式:A级片和B级片 一、A级片和B级片的概念范畴 二、基础性填充:B级片的产业意义 三、B级片分类 四、磨房中的廉价娱乐:历史语境中的B级片 第四节 B级片的运作及风格 一、经济运作模式 二、广泛的类型运作 三、B级片的制片风格第四章 奥林匹斯之巅:顶峰的塑成 第一节 混乱意识形态下的英雄情结 一、大萧条与社会焦虑 二、社会征候与影像传奇 第二节 类型片:善与恶斗争的影像投射 一、顺应时代的电影类型发展 二、反面英雄:匪帮片中的匪徒与恐怖片中的怪物 第三节 束缚力量下的影像表述建构 一、从国家审查到行业自检 二、欲擒故纵:审查制的影像表意塑形 第四节 辉煌1939:影像与社会主题的完美结合 一、危机与成就并存的1939年 二、娱乐价值与社会价值的互融 三、新生:亚特兰大之火焚烧《金刚》之城结语参考文献参考片目
编辑推荐
《文化冲突与产业转型——20世纪30年代美国电影金字塔产业结构塑形》由单禹著,主要内容: ·取经美国电影产业,观照当下中国电影产业的走向。 ·见证30年代美国电影如何从大萧条走向“二战”前的辉煌。 ·分析好莱坞制片政策的由来、制片厂体系和制片制度的完善与发展。 ·从文化冲突和产业转型的角度剖析美国电影产业运营态势。
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